Çanakkale’nin köklü seramik geleneği, İstanbul’da yaşayan 24 kadın sanatçının bakış açısıyla yeniden yorumlandı. “Geçmişten Bugüne Çanakkale Seramiklerine İstanbul’dan Bakmak” isimli sergi, hem kültürel bir mirasa saygı duruşu niteliği taşırken hem de çağdaş sanat perspektifiyle yeni bir anlatım dili ortaya koyuyor. Sergide yer alan eserler, yalnızca geleneksel Çanakkale seramiğinin izlerini taşımakla kalmıyor; aynı zamanda sanatçıların bireysel iç dünyalarını, hayal gücünü ve soyut düşünce biçimlerini de yansıtıyor.
Evren Bilgin: “İçsel Yolculukla Şekillenen Bir Süreç Oldu”
Serginin düzenleyicisi Evren Bilgin, projenin ortaya çıkış sürecini Kaleninsesi Gazetesi’ne özel değerlendirdi. Bilgin, İstanbul GK Sanat Grubu içinde uzun süredir üretim yapan sanatçıların ortak bir fikir etrafında buluştuğunu belirterek şunları söyledi: “Gülşen Kıbrıslı Hocamızın önderliğindeki sanat grubumuzda", Çanakkale seramiğini nasıl kendi yorumumuzla yeniden ele alabiliriz sorusuyla yola çıktık. Bu süreç sadece teknik bir üretim değil, aynı zamanda içsel bir yolculuğa dönüştü. Ortaya çıkan eserler de bu nedenle oldukça soyut ve yer yer ütopya hissi taşıyan çalışmalar oldu.”
İstanbul’dan Çanakkale Nasıl Görünüyor?” Sorusu Eserlere Yansıdı
Serginin temel noktalarından birinin “İstanbul’dan bakıldığında Çanakkale nasıl algılanıyor?” sorusu olduğunu vurgulayan Evren Bilgin, eserlerin bu sorunun etrafında şekillendiğini ifade etti. Bilgin, “Sanatçılar yalnızca Çanakkale seramiğini değil, aynı zamanda Çanakkale’nin kendilerinde uyandırdığı duyguyu da yorumladı. Bu nedenle her eser, farklı bir iç dünya ve farklı bir bakış açısını temsil ediyor” dedi.
24 Kadın Sanatçıdan Kolektif Üretim Gücü
Serginin en dikkat çeken yönlerinden biri de farklı disiplinlerden gelen 24 kadın sanatçının bir araya gelerek oluşturduğu kolektif üretim süreci oldu. Sanatçıların yaklaşık 15 yıldır aynı sanat grubu içerisinde üretim yaptıklarını belirten Bilgin, kadın sanatçıların ortak emeğinin sergiye güçlü bir dinamizm kattığını söyledi. “Farklı mesleklerden ve farklı sanat disiplinlerinden gelen kadın sanatçılar bir araya gelerek Çanakkale seramiğini yeniden nasıl yorumlayabileceğimizi tartıştık. Bu birliktelik, sergide hem çeşitliliği hem de güçlü bir anlatım dili ortaya çıkardı” ifadelerini kullandı.
Troya Sergi Salonu’nda Güçlü Sunum ve Işık Düzeni
Çanakkale Belediyesi Troya Sergi Salonu’nda sergilenen eserler, mekânsal düzenleme ve ışık kullanımıyla da öne çıkıyor. Evren Bilgin, sergi alanının eserleri daha görünür ve etkileyici hale getirdiğini belirterek şu değerlendirmede bulundu:“Troya Sergi Salonu’nun atmosferi, eserlerin anlatım gücünü artırdı. Işık düzeni, yerleşim ve genel sunum, çalışmaların daha güçlü algılanmasını sağladı. Bu da izleyicinin eserlerle daha derin bir bağ kurmasına yardımcı oluyor.”
Çanakkale Seramiği Üzerinden Kültürel Bir Köprü
Sergi, İstanbul ile Çanakkale arasında sanatsal bir köprü kurarken, aynı zamanda geleneksel seramik sanatının çağdaş yorumlarla nasıl yeniden üretilebileceğini de ortaya koyuyor.
Evren Bilgin’e göre bu çalışma, yalnızca bir sergi değil; farklı bakış açılarını bir araya getiren kültürel bir buluşma niteliği taşıyor.
